原標(biāo)題：一面是傳統(tǒng)，一面是現(xiàn)代；一面在江南，一面向國際……

　　蘇州這家民族樂團，“水靈靈”講好中國故事

　　琵琶竟然也能“說話”?最近，一位中國演奏家向外國聽眾幽默展示琵琶彈奏技藝的視頻火爆國內(nèi)外社交平臺。

　　實際上，這已不是中國民樂第一次驚艷世界了。近年來，借鑒西洋交響樂團編制而成的民族樂團蓬勃發(fā)展，并多次赴海外巡演，奏響“中國好音樂”，蘇州民族管弦樂團就是其中的杰出代表之一。中國民樂為何能夠打動世界?蘇州文化投資發(fā)展集團旗下這家成立不到7年的樂團，又為何能夠脫穎而出?

　　巡演“圈”了一大批“國際粉”

　　7次踏上國際巡演之旅，這家樂團足跡遍布奧地利、德國、俄羅斯、美國、日本、韓國等16個國家32個城市，并“圈”了一大批“國際粉”。2021年起，樂團在海外社交平臺上開通官方賬號，目前已擁有20萬海外粉絲。奧地利音樂劇院給樂團和指揮彭家鵬頒發(fā)“國際交響樂團獎”和“國際音樂文化成就獎”。

　　“維也納金色音樂大廳、柏林愛樂音樂廳等世界著名音樂廳我們都去過了，但到了瑞士琉森文化和會議中心，當(dāng)四層全開的觀眾席傳來經(jīng)久不息的掌聲時，我還是被‘嚇’到了?！睒穲F藝術(shù)指導(dǎo)、著名二胡演奏家朱昌耀說。

　　這家樂團靠什么打動世界?一是共性，人人都追求美，中國的民族樂團是世界上極少數(shù)能在音樂內(nèi)涵、情感和表現(xiàn)力上與西洋交響樂團相媲美的樂隊形式；二是個性，西洋樂器中沒有彈撥樂聲部，因此琵琶、古琴、古箏等發(fā)出的都是中國獨有的聲音。歸根結(jié)底，得益于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展。

　　創(chuàng)新，體現(xiàn)在要借鑒西洋交響樂團編制，打破傳統(tǒng)民樂“單打獨斗”的局面。大多數(shù)人認(rèn)為，中國民族樂器適合獨奏，不適合合奏，更不適合交響化，但樂團藝術(shù)總監(jiān)、著名指揮家彭家鵬卻認(rèn)為這是“誤讀”：“中國民樂本來就是各民族融合的產(chǎn)物，自帶‘交響性’。學(xué)習(xí)、借鑒西洋的形制，最終目的是為我所用，創(chuàng)造出‘中國好聲音’?！睘榇?，他與樂器廠聯(lián)手完成對嗩吶、笙等傳統(tǒng)樂器的改良，原本擅長中高音的傳統(tǒng)樂器，也有了低音嗩吶、低音笙、中音笙和次中音笙，從而增強了整個樂團的低音厚度和層次感。

　　“樂團演奏出來的音色非常迷人，特別是樂器間能夠碰撞出很雄厚的感覺”……趙季平、王丹紅、于紅梅等著名藝術(shù)家毫不吝嗇對蘇民管的夸贊，樂團在國內(nèi)演出市場的“回頭客”越來越多，有意思的是，來樂團“借譜子”的人也越來越多。不光是專業(yè)樂團，南京一所大學(xué)要舉辦建校周年慶典，點名來借《江河湖海頌》的譜子,多家樂團和少年宮也慕名前來。

　　近7年來，樂團一口氣拿下“全國文旅系統(tǒng)先進集體”“全國十佳民族管弦樂團”“第三批中華文化走出去重點項目”等國家、省級56項榮譽，委約10余位頂尖作曲家創(chuàng)作了17首民族管弦樂作品，先后有7部作品入選文旅部“時代交響——中國交響音樂作品創(chuàng)作扶持計劃”，兩次斬獲頭名，《江河湖海頌》入選重點扶持作品。臨近年底，樂團的檔期排得滿滿當(dāng)當(dāng)：11月15日，以《孫子兵法》為題材創(chuàng)作的《和平之光》在蘇州首演；11月22日，《征程·光明》在無錫參加第二屆全國樂器展演……

　　創(chuàng)新管理讓樂團放開手腳

　　蘇州經(jīng)濟發(fā)達、人文薈萃，飽含歷史底蘊又充滿時代氣息。前有昆曲、評彈、蘇劇，是蘇州文藝界的“三朵金花”；現(xiàn)有蘇州芭蕾舞團、蘇州民族管弦樂團、蘇州交響樂團“新三朵金花”，成為文化與城市共生共榮的典范。

　　蘇州民族管弦樂團由蘇州市委市政府于2017年市、區(qū)共建而成，被形容為在“肥沃的土地上播下了種子”。城市底蘊為樂團提供了豐厚“滋養(yǎng)”，創(chuàng)新管理又讓樂團放開“手腳”，在探索文化體制機制改革的路上，沐浴陽光和雨露，也經(jīng)歷激勵和鞭策。一面是傳統(tǒng)，一面是現(xiàn)代；一面在江南，一面向國際，“迎風(fēng)生長”的蘇民管成為蘇州巧織“雙面繡”的生動注腳。

　　“這里沒有大鍋飯，沒有鐵飯碗，所有人能進能出、能上能下。”蘇州民族管弦樂團黨支部書記兼常務(wù)副總經(jīng)理楊飛介紹，樂團在人才建設(shè)方面的創(chuàng)新性舉措，很重要的一條就是個人與樂團共生長的“績效管理”機制。

　　樂團現(xiàn)有83名藝術(shù)家和演奏員，都是層層篩選而來。演奏員平均年齡31歲，由畢業(yè)于中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院等著名學(xué)府的高材生，來自中國香港、臺灣地區(qū)以及俄羅斯、加拿大、日本、西班牙等國的青年藝術(shù)家組成，碩士及以上學(xué)歷占比高達48%。記者在樂團制定的《績效管理辦法》中看到，每一個崗位都分成1—15個不同崗位薪級，同樣是聲部演奏員或者樂團首席，1級和15級收入就相差了一倍。

　　業(yè)務(wù)能力是考核重要指標(biāo)。每年夏季，全體演奏員都要參加一次內(nèi)部“大考”，時長四五十分鐘，堪比一場個人音樂會?！翱碱}都是請專業(yè)作曲家全新編寫的，現(xiàn)場抽簽即興演奏，真正考驗的是日常積累。平時不練真的會哭著出去，甚至被末位淘汰。”一名年輕演奏員說。

　　讓年輕人真正甘之如飴的，不僅僅是薪酬。隨著樂團的聲名鵲起，他們在世界各地的舞臺上綻放，在掌聲中體驗汗水淚水交織，找到了奮斗的價值。

　　“唯有識才、懂才、愛才，方能留才。”朱昌耀感慨地說。藝術(shù)的生命在于創(chuàng)新，而一切的開端正是始于人。樂團以人才為發(fā)展引擎，通過“引育用留”全鏈條人才工作機制，不斷激發(fā)創(chuàng)新活力。樂團青年二胡演奏員孫瑤琦在精進技藝的過程中品嘗到成功的喜悅，個人斬獲“金鐘獎”。

　　采訪中，樂團人感嘆最多的一句話是：“我們是生于創(chuàng)新，長于創(chuàng)新，成于創(chuàng)新?！?/p>

　　吸引更多人走進“中國敘事”

　　位于蘇州高新區(qū)的蘇州民族管弦音樂廳，建筑面積約1.9萬平方米，不僅是樂團的演出舞臺，也是開展藝術(shù)生產(chǎn)和多元經(jīng)營的“根據(jù)地”，也使這家樂團成為國內(nèi)少有的“團廳合一”的樂團。

　　“我算過一筆賬，演一場大型音樂會，排練5天，演出1天，加起來就是6天。一年演30場，180天就沒了，收入是有限的。”楊飛說。樂團靠一條腿走路，顯然不行。

　　如今，蘇州民族管弦樂團既可以“整建制”登上國內(nèi)外大舞臺，也可以“分割”成中小型或者室內(nèi)音樂會的隊伍，平均每年演出約130場。他們進校園、進企業(yè)、進軍營，每年開展文化惠民演出百余場；他們也“躍”入互聯(lián)網(wǎng)，通過自己搭建的“數(shù)字音樂廳”，每年推出8場付費音樂會。樂團的音樂廳，除承辦自營項目，也成為社會輔導(dǎo)的空間，建團以來，合作的中小學(xué)校、青少年宮達10余家，輔導(dǎo)成立各類樂團55個。

　　從2018年演出及項目收入不到500萬元，到如今增長311%，樂團的發(fā)展成績有目共睹。尤其在這個日新月異的時代，創(chuàng)新如同潮水般涌動。與評彈、昆曲甚至搖滾“跨界合作”，和AI虛擬人協(xié)同演奏……文旅融合后，民樂有了更多應(yīng)用場景，也越發(fā)需要職業(yè)院團“守正創(chuàng)新”。蘇民管人反復(fù)強調(diào)，做優(yōu)做強藝術(shù)本體，創(chuàng)作經(jīng)得起觀眾、時間、區(qū)域考驗的優(yōu)秀作品才是真章，創(chuàng)新才有生命力，才能更好地體現(xiàn)“營養(yǎng)價值”。

　　樂團的人喜歡說，“水靈靈”地講好中國故事。“水靈靈”有兩層意思：一是挖掘、講好發(fā)生在水鄉(xiāng)蘇州的中國故事，近年來他們委約創(chuàng)作的《干將莫邪幻想曲》《煙雨楓橋》《桃花庵》《吳越春秋》等15部優(yōu)秀原創(chuàng)作品，無一不是從當(dāng)?shù)氐奈幕瘜殠熘屑橙I養(yǎng)，彰顯江蘇特色、江南韻味、蘇州品質(zhì)；二是向世界傳遞中國當(dāng)代鮮活的聲音?！白屆駱烦欣^歷史，也活在當(dāng)下。樂團必須圍繞人民群眾高質(zhì)量、多元化的音樂文化需求，找準(zhǔn)定位、優(yōu)化品質(zhì)、精準(zhǔn)觸達。同時借鑒西方交響樂語言，大膽創(chuàng)新、與時俱進，進一步彰顯民族音樂的交響性、國際性、時代性。”楊飛透露。

　　站在“文化之根”和“時代之聲”的交匯點上，樂團有著更大的“野心”。彭家鵬認(rèn)為，樂團要不斷生長，不?！白叱鋈ァ保蔀榫哂薪掀焚|(zhì)的國際音樂文化品牌，通過樂團的影響力將作品背后附著的哲學(xué)思維和人文精神傳遞出去，吸引更多人走進“中國敘事”。這樣的“野心”源自一路的實踐，更是因為，“我們的底氣來自這片有著五千年文化的土壤，這里有用不盡、吸不盡的養(yǎng)分，這是歷史賦予我們的無比堅定的文化自信。”彭家鵬說。