在中國傳統(tǒng)文人的視野中，“山水”是永恒的主題?！吧剿痹谥袊?dāng)代藝術(shù)中也扮演重要的角色，延續(xù)古代文人對自然的向往和鑒賞，傳承歷史文化的精髓，而且還為生活在大都市中的現(xiàn)代人帶來精神上的撫慰。4月2日起，上海久事美術(shù)館由余友涵、車建全、傅百林、高郁韜、金江波、陸易、吳觀真、楊奇瑞、楊泳梁等12位中國當(dāng)代藝術(shù)家組成的群展“山水游”開始向公眾開放，以新媒介、新手法和新觀念引導(dǎo)下的37組作品共同探索了“山水”這一綿延不絕的議題。

　　現(xiàn)代影像對于“山水”的呈現(xiàn)是直觀動(dòng)態(tài)的，以藝術(shù)家車建全影像作品《亭》系列為例，藝術(shù)家用了近十年時(shí)間對山上的一座亭子進(jìn)行無數(shù)次觀察和記錄，并從氣象學(xué)的角度對同一景觀反復(fù)闡釋，用單純動(dòng)作和靜態(tài)觀看，探討真實(shí)與虛幻、遮蔽與顯現(xiàn)的命題，作品也是向默片時(shí)代樸素影像的致敬。當(dāng)天地成為一個(gè)無垠的劇場，風(fēng)、雨雪，這些天氣元素是劇場觀看的決定力量，可以瞬間改寫劇場的氣質(zhì)，令景物出現(xiàn)或消失。亭是中國傳統(tǒng)園林建筑的經(jīng)典形制，除供人休息、乘涼和觀景之用，亭開敞性的結(jié)構(gòu)，也提供了由內(nèi)向外和由外向內(nèi)觀看的雙重視角。風(fēng)云流轉(zhuǎn)之間，《亭》成為傳統(tǒng)文化影像化的符號象征。

　　青年藝術(shù)家高郁韜的作品觸及記憶、時(shí)間以及日常之物，試圖在創(chuàng)作中探索如何以一種詩意的藝術(shù)方式去代替日常事物。

　　高郁韜擅于將平凡的東西再次組合、排列，以完全意外的方式讓觀看者重新面對。比如影像作品《水調(diào)歌頭·明月幾時(shí)有》就是藝術(shù)家坐在游樂場里面的大擺錘游樂設(shè)備上，頭戴著拍攝設(shè)備，隨著擺錘的晃動(dòng)而拍攝的。藝術(shù)家顯然低估了“擺”的威力，大擺錘就像一個(gè)完美的情緒分離機(jī)，甩掉了幾乎所有古詩詞帶來的復(fù)雜情緒，唯獨(dú)保留了人在高處對于搖擺帶來的身體上純粹的恐懼。拍攝的當(dāng)時(shí)是清晨，游樂場人很少，本該充滿快樂的場所里不斷回蕩著他的喊叫聲：“我欲乘風(fēng)歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒……”這樣的“讀詩”狀態(tài)，充滿了黑色幽默。

　　另一個(gè)同樣也是高郁韜的影像作品《對白系列·春江花月夜》攝于德國杜塞爾多夫的萊茵河畔，是藝術(shù)家與蘋果智能語音助手Siri互讀唐代張若虛的《春江花月夜》，藝術(shù)家念一句，Siri聽到后馬上反饋?zhàn)x出下一句，這樣你來我往的相互吟古詩?！耙环矫鎻脑姼鑳?nèi)容出發(fā)，它是關(guān)于游子思愁，而我常年漂泊在外求學(xué)，是無數(shù)游子中的普通一個(gè)。另一方從詩歌的藝術(shù)角度出發(fā)，我愛這首詩，它就像一件偉大的藝術(shù)品，既有讓人動(dòng)容的細(xì)節(jié)，又有廣闊的宇宙觀。”高郁韜這樣解釋。

　　“山水游”中展出的作品延續(xù)了古代文人對自然的向往和鑒賞，也融入了現(xiàn)代社會(huì)的思考，看似是對自然的描繪，實(shí)則是對內(nèi)心世界的表達(dá)，觀眾也在“藝術(shù)”與“現(xiàn)實(shí)”、“自然”與“人工”之間“游歷”。??